Mi nombre es José Ananías, y llevo más de 30 años persiguiendo el sonido perfecto
Biografía Principal
"Empecé en 1992, de forma autodidacta, con una obsesión: entender por qué algunos instrumentos viejos sonaban mejor que los nuevos. Sin mentores formales, sin escuela de luthería, aprendí desarmando, arreglando y escuchando. Cada guitarra rota fue una lección, cada bajo desafinado una oportunidad.
En Santiago de Chile, lejos de los grandes centros de la luthería, desarrollé mi propio lenguaje. No copiaba modelos, los entendía. La pregunta siempre fue la misma: ¿cómo hago que esto suene vivo?
El nombre AYS? Simplemente son las iniciales de mi nombre. No necesito un nombre exótico cuando lo que importa está en la madera."
"Lo auténtico no se fabrica"
"No hay dos piezas de Buckeye Burl iguales. No hay dos músicos con las mismas manos. Por eso no creo en los catálogos rígidos. Sí tengo modelos —Aura, Orquídea, Cero, Eclipse, Lautaro, Condor— pero cada uno se adapta a quién lo encarga. El ash de un Cero puede ser más liviano para un bajista de jazz, más pesado para uno de rock. El diapasón de ebano de una Orquídea puede tener radio compuesto para un guitarrista de fusión. La madera habla primero, yo solo la escucho."
"Sonido acústico primero"
"Si el instrumento no resuena bien sin cable, no hay micrófono que lo salve. Pruebo cada cuerpo antes de routear, cada mástil antes de unir. Las pastillas AYS que diseño no son mágicas: simplemente no interfieren con lo que la madera ya tiene para decir."
"Construido para durar generaciones"
"Un bajo no es un teléfono que cambias cada dos años. He visto instrumentos míos de los 90 que hoy suenan mejor que cuando salieron del taller. Eso es lo que busco: que dentro de 30 años, alguien diga 'este AYS tiene alma'."
Timeline de Historia
Mi taller está en Santiago de Chile. No es grande, no necesita serlo. Tiene lo esencial: bancos de trabajo robustos, herramientas acumuladas durante 30 años, y silencio. Mucho silencio, para poder escuchar la madera cuando la golpeo.
Cada contorno de un Cero, cada carve de un Archtop, lo hago con herramientas manuales. Eso deja marcas imperceptibles, pero que se sienten: la diferencia entre algo hecho con prisa y algo hecho con paciencia."
"Cuando no estoy en el taller, toco. Guitarra principalmente, aunque entiendo el bajo desde la construcción. Me gusta la música . No toco profesionalmente, pero sí lo suficiente para saber lo que un músico necesita de su instrumento."

Bajista Chileno | 6 & 12 cuerdas AYS
Premio Altazor – tocado con Stanley Clarke, Ron Carter, John Patitucci.
“El Pulsar-12 me permite ejecutar chord-melody y auto-acompañamiento sin perder definición.”

Cantautor | Rock latino
“AYS me dio la guitarra Orquídea y fue amor a primera nota: su alma de fresno y arce me permite susurrar o rugir sin perder el corazón latino.”

Guitarrista chileno de jazz fusión | 30 años sobre los escenarios
Figura clave de La Marraqueta, Club de Toby y Bloody Bop; ha girado por Francia, México, Brasil y Perú.
“AYS es el único instrumento que no guardo: siempre está listo para contar una historia.”

Bajista chileno, docente
ha compartido escenario con los máximos del jazz nacional.
“Mi AYS cero-6 canta cuando callo; es el narrador que me obliga a ser mejor cada noche.”

Creador del Etnojazz
“Cuando probé el AYS modelo Lautaro sentí que el instrumento hablaba mapuche en pastillas.

Guitarrista patagónico | Italia
“AYS me entregó una guitarra que no me pide que cambie mi acento; me devuelve el eco exacto de lo que siento.”

Guitarrista Charly García
“La Orquídea piensa en guitarra: puedo mandar acordes abiertos y la respuesta es un coro de madera y alma.”

Chileno | músico atleta
“Mi bajo AYS Vero dibuja el swing que antes solo escuchaba en mi cabeza: jazz libre..